关晓彤的爷爷关学曾是北京琴书泰斗，其曲艺家风藏于京腔之中，关老深耕琴书艺术，以严谨与热忱传承非遗，这份家风也影响着关晓彤，她自幼浸润于京腔韵味里，既承袭了对传统曲艺的敬畏，也将这份温度融入自身成长，让老北京曲艺的韵味与精神，在代际间延续着独特的传承力量。
在关晓彤的成长轨迹里,“爷爷”是一个带着京腔韵律的特殊符号，她的爷爷关学曾，是北京琴书界公认的泰斗级人物，一手琴书唱得字正腔圆，韵调里裹着老北京的烟火气，也藏着一门艺术的百年传承，这位白发老者的存在，不仅是关晓彤童年里“会唱曲的爷爷”，更像一条无形的线，把曲艺的根脉，悄悄系在了这个女孩的成长里。
关学曾与北京琴书的缘分,几乎贯穿了他的一生，上世纪40年代，年轻的他凭着对曲艺的痴迷，拜入琴书名家门下，一学就是几十年，北京琴书讲究“吐字真、行腔正”，一段唱词里，既有对传统故事的演绎，也有对市井生活的描摹，关老的表演里，既有《杨八姐游春》里的古韵，也有《考神婆》里的鲜活，他的琴书，是老北京茶馆里的“压轴戏”，也是一代人记忆里的“声音名片”。
关晓彤小时候,常蹲在爷爷家的小院里，看他调三弦、练唱腔，关老总爱把她抱在腿上，手里敲着板，一句一句教她“咬字”：“丫头，唱曲和做人一样，字要正，腔要圆，心要诚。”那时的关晓彤，或许还不懂琴书里的艺术门道，却把“咬字要清”的道理，刻进了心里，后来她拍戏时，台词功底总被夸赞，那份字正腔圆的底气，未尝没有爷爷早年教导的影子。
关老对曲艺的执着,也悄悄影响着关晓彤，有一次，关老为了整理一段传统唱词，翻了半屋子旧资料，连饭都忘了吃，小关晓彤拽着他的衣角问：“爷爷，为什么要这么较真呀？”关老摸着她的头说：“老祖宗传下来的东西，差一个字，味儿就不对了。”这份对“传承”的敬畏，让关晓彤后来在面对自己的事业时，也多了一份“较真”——拍古装戏时，她会提前琢磨角色的仪态；接主旋律作品时，她会反复研读剧本，生怕“差了味儿”。
2006年,关学曾带着关晓彤登上了央视春晚的舞台，祖孙俩一个唱琴书，一个表演节目，台下掌声雷动时，关老悄悄对她说：“丫头，你看，好东西是能传下去的。”那时的关晓彤或许没完全明白这句话的重量，直到后来她开始关注曲艺传承，才懂爷爷当年的心意——传承不是守着旧东西不变，而是让老艺术在新的时代里，找到新的温度。
关老已经离世多年,但他的琴书韵调，仍藏在关晓彤的生活里，她会在社交平台上偶尔分享一段爷爷教的唱段，会在采访里提起“爷爷说过的话”，甚至在拍戏间隙，会给身边的朋友讲一讲北京琴书的故事，这位“关晓彤爷爷”，早已不是一个单纯的亲属身份，而是成为了她与传统艺术之间的纽带——让她在聚光灯下，始终记得自己的“根”，带着一份来自老北京的曲艺家风，走得踏实而坚定。
京腔依旧,琴书未远，关晓彤爷爷留下的，不只是一段段经典唱段，更是一份“守正出新”的传承密码——让传统的温度，在新一代的身上，继续发光发热。