《偶像大师》中的如月千早，其声优为今井麻美，如月千早是作品里极具代表性的偶像角色，性格沉稳内敛，对偶像事业有着极致的执着与认真，拥有极具爆发力的出色歌喉，今井麻美不仅为该角色配音，还演唱了大量角色曲，她的声线与千早的形象高度契合，将角色的内心挣扎、对梦想的坚守通过声音精准传递，让如月千早成为系列中人气极高的角色，也让“月光里的歌者”这一形象更具感染力。
城市的霓虹在夜幕中铺展成流动的彩锦，却总有一处角落，被温柔的月光单独偏爱，那间位于老巷深处的音乐教室，窗台上的盆栽在风里轻晃叶片，钢琴上的乐谱翻到一半,仿佛还留着指尖触键的余温。
如月千早就站在那扇窗前，月光穿过玻璃，在她深蓝色的裙摆上落了层细碎的银辉，她刚结束一场小型演出，谢幕时观众的掌声还在耳边回响，可此刻她的神情里，没有喧嚣后的疲惫，只有一种归于平静的专注，她抬手理了理耳边的碎发，指尖不经意划过颈间挂着的麦克风吊坠——那是她第一次站在舞台上时，搭档悄悄塞给她的礼物，坠子上刻着的“歌”字,早已被岁月磨得温润。
“又在想什么？”身后传来轻轻的询问，千早回头，看见乐团的小提琴手抱着琴站在门口，暖黄的廊灯勾勒出他柔和的轮廓，她笑了笑，转身走向钢琴边的椅子：“只是觉得，今晚的月光，很像我们第一次合练时的样子。”
那是多年前的梅雨季，潮湿的空气里飘着泥土的腥气，这间教室的屋顶还会漏雨，他们用塑料桶接着雨水，滴答声成了伴奏，千早当时正陷入一段创作瓶颈，写出来的歌总像缺了点什么，直到那个夜晚，小提琴手带着他的琴来赴约，没有提前沟通，两人就着窗外淅沥的雨声，即兴演奏了一曲，她弹钢琴，他拉小提琴，旋律里藏着对未来的迷茫，也藏着不肯认输的倔强，曲终时，雨停了，月光从云层里钻出来，正好照在她摊开的笔记本上——那首后来被无数人传唱的歌，最初的音符,就落在那样的月光里。
“你说，我们为什么总喜欢对着月光唱歌？”千早翻开乐谱，指尖在纸面上轻轻划过，小提琴手走到她身边，将琴弓搭在弦上：“大概是因为，月光不会像阳光那样刺眼，能让我们看清自己心里的声音。”
他拉起了前奏，熟悉的旋律在小小的教室里流淌，千早深吸一口气，开口吟唱，她的声音不像流行歌那样刻意华丽，带着一点天生的清冷，却又藏着滚烫的温度，像月光融化了冰雪，像春风拂过荒原，唱到副歌部分，她闭上眼睛，眼前浮现出这些年的画面：在地下室排练时啃着冷面包的日子，第一次登台时腿肚子发抖的紧张，歌曲走红后被质疑“风格太窄”的委屈，还有每次想放弃时，总有人拿着写满鼓励的纸条挤到后台，对她说“你的歌，照亮了我”。
一曲毕，教室里静得能听见彼此的呼吸，千早睁开眼，看见月光里飘着细小的尘埃，像无数颗星星落在身边，小提琴手笑着说：“还是和当年一样好听。”她摇了摇头，指尖按在钢琴键上，弹出几个新的音符：“不一样，现在的歌里，多了好多人的故事。”
有人说，如月千早的歌是“月光的形状”，清冷、温柔，又带着穿透黑暗的力量，她从不刻意迎合市场，只写自己真正感受到的情绪——关于孤独，关于陪伴，关于在平凡日子里挣扎着发光的人们，她的演唱会没有花哨的舞美，常常只是一束追光打在她身上，像月光聚焦，她站在那里,唱歌给每个需要一点温暖的人听。
窗外的月光依旧清浅，教室里的旋律还在继续，千早看着小提琴手投入的神情，看着乐谱上密密麻麻的音符，忽然觉得，所谓的梦想，从来不是什么遥不可及的东西，它就像这月光，看似温柔，却有着跨越漫长黑暗的坚持；它也像她唱的歌，从一个人的心底出发，穿过人海,最终变成许多人共有的慰藉。
夜渐渐深了，千早合上乐谱，和小提琴手一起走出教室，老巷里很安静，只有他们的脚步声在石板路上回响，抬头望，月亮正挂在巷口的老槐树上，像一枚被精心打磨的玉，她摸了摸颈间的吊坠，心里清楚，只要月光还在，她就会一直唱下去——唱给每个被月光照亮的夜晚,唱给每个在歌声里找到自己的人。